内容发布更新时间 : 2024/6/3 11:24:13星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

题识：先帝知臣谨慎。出则为孔明。仿吾家上元老人本。大千张爰。

钤印：张爰字大千书画之印、大风堂、张爰、三千大千 1941年，张大千自费赴敦煌，耗时三年大量临摹了石窟壁画，并将之宣传介绍，使敦煌艺术宝库从此为国人和世界广为瞩目。从此，张大千的画风也为之一变，善用复笔重色，高雅华丽，潇洒磅礴，被誉为“画中李白”、“今日中国之画仙”。1942年，春末，他决定举家赴敦煌临摹壁画。在敦煌的生活是艰苦的，恶劣的气候条件，再加上住在与世隔绝的石洞子里，对于一般人是无法忍受的，但对于一个艺术家却可能是有益的。大千在此时画风为之一变，他善用复笔重色，笔力也变得丰厚浓重。可以说在敦煌时期对他风格形成起到了至关重要的作用。 4597.张大千戏剧人物立轴 设色纸本

题识：开口跳，跑龙套，剧剧于君皆同教。琼林宴，真可笑，山前山后俱找到。黄钟大吕孙菊仙，不似叫天，但学化子满街叫。我自狂吟君绝例，世人那复知其妙。子林兄唱戏，大千戏为此图。 钤印：大千居士、阿爰 鉴藏印：辛冠洁：奚我后、辛家曾藏 其它：子林藏名人书画 4598.张大千松寿图立轴

来源：此为画家留赠家属之作品。写于大风堂制仿宋罗纹笺，原装裱工，镶以上烧大风堂藏的青瓷轴首，配日本桐木画盒。画上钤大千先生儿子张心一（即张葆萝）藏印。

注：本幅未署年款，按<张大千书画集>第七集订一九六一年作品，这与其当时的笔墨风格相符。六十年代初期，先生画风已逐渐向写意过渡，从纤细精巧转为简约，用墨挥洒淋漓，运笔粗放豪迈，不拘一格，是为泼墨的始创阶段。本幅自署<松寿图>，寓意鲜明，有自画像的意味，也具自祝自祷之意。全画极简练，行笔疾速含劲，特别呈显于老松身上。他写松着意于粗干的描写，如草书笔锋掠过，顿挫起伏间带出道道墨痕交织，几无针叶披盖，枝干恍如扎铁，其刚劲与速度感满溢画中，足见画家下笔时精力饱满，具一蹴即成之气势，堪称惬意畅达之作。 4599.张大千吹箫图立轴 水墨纸本

题跋：此幅先祖父大千先生吹箫图为其平生所喜用之白描写意笔，简意深殊为宝也。庚寅（2010年）秋，张进先。钤印：张进先印（朱）、大千之孙（白）钤印：张爰之印（白）、大千（朱）、摩登戒体（朱）、游戏神通（朱）释文：玉阙金城未是遥，笙箫鸾鹤澈清霄。不知巾子长多少，五色辉光化绛桥。丙戌（1946年）嘉平，写吹箫图似玉涛仁兄法家正之，张爰。 4600.张大千柳荫清弈立轴

张大千的人物画，在中国近现代绘画史上留下了光辉灿烂的一页，其人物画题材很广，他进入中年以后的人物画不仅渐多，而且渐入佳境，尤其是敦煌礼佛以后，人物线条、造型等为之一变，达到鼎盛时期。进入老年后，他因目力不及，不能再画细笔，出现了简笔画为主的人物画。

张大千的人物画在他赴敦煌之前，已于三十多岁时发生了明显变化，大有唐宋遗风。待到他临摹了敦煌壁画后，人物画风基本定型。在这之后的近二十年中，张大千的人物画达到了一个新的颠峰时期，细笔佳作接连不断。张大千仿赵孟俯的《柳荫清弈》立轴就是期间的代表作。

此作构思巧妙，所绘人物气象安详娴静，神情怡然，线条圆润自如，转折之处顿挫有力且富于节奏感。在绿草菁菁、春意盎然中，柳叶随风飘动，两位高士全神贯注于棋盘。画面意境深远、幽雅，秀美如世外桃源，高士的气质与大自然的格调宛如一体。此作是颇为难得的张大千细笔人物画，相信藏家必定趋之若骛。